Ренессанс тарихқа кескіндеменің «алтын ғасыры» ретінде енді. Бұл әсіресе Италияға қатысты. Итальяндық Ренессанс өнерінің ірі өкілдерінің бірі суретші Титиан Веселлио (1488-1576 - Венеция мектебінің өкілі) болды.
Титиан Венецияның ең жақсы суретшісі деп танылды, ол әлі 30 жасқа толмаған кезде. Венециялық мектептің барлық өкілдері сияқты ол да түстердің шебері болды.
Ерте кезең
Титианның жұмысы үшін 1515-1516 жж. Джорджонаның стилімен біршама ұқсастығымен ерекшеленіп, ол осы суретшінің аяқталмаған бірнеше картиналарын аяқтады. Бірақ кейінірек сіз өзіңіздің жеке стиліңізді дамыту туралы айтуға болады. Суретшінің алғашқы туындыларының ішінде Героламо Барбаригоның портреті (1509), «Мадонна мен бала Падуа мен Роктың әулиелерімен бірге Энтонимен» (1511) осы әулиелердің бейнелеріне жүгінуі кездейсоқ емес: Венецияда оба, және бұл қасиетті адамдар, сенгендей, қорқынышты аурудан қорғалған. Ренессанс адамдарының сүйікті ежелгі мотивтері суретшінің «Бахус пен Ариадна», «Венера мерекесі», «Баханалия» шығармасында да естіледі.
Титианның осы кезеңдегі шығармалары монументалдығымен де, динамизмімен де ерекшеленеді. Қозғалыс оларға диагональды туралауды береді. Эмаль тәрізді таза түстер қаныққан және олардың күтпеген қатарластырылуы суреттерге ерекше дәм береді. Қызыл және көк тондардың тіркесімі жиі кездеседі.
Жетілу
1540-50 жж. портреттер Титианның шығармашылығында маңызды орын алады: «Чарльз V итпен бірге портреті», «Федерико Гонзага портреті», «Кларисса Строзци» және басқалары. Портреттегі поза мен мимика әрқашан ерекше, ал топтық портреттерде композициялық шешім кейіпкерлер арасындағы байланысты ашады.
Суретшінің шығармашылығында ежелгі тақырыптар («Венера мен Адонис», «Диана мен Актеон», «Еуропаны ұрлау»), сондай-ақ Інжілдік тақырыптар бар: «Тәубе Мария Магдалена», «Тікенді тәжімен қарғу. « Мұндай тақырыптарда суретші Ренессанс мұраттарына «адам әлеміне» барынша назар аудара отырып, адал болып қалады: мифологиялық және діни тақырыптағы картиналарда күнделікті, шынайы бөлшектер үнемі қатысады.
Кеш Титиан
Титианның кеш стилі замандастарының көпшілігінде түсінік таба алмады - бұл өз уақыты үшін соншалықты жаңа және ерекше болды. Осы кезеңде суретші сұйық бояуларды көбірек қолданды. Бұрынғы түстердің қанықтылығы жоғалып барады, ал жарық ойыны алдыңғы қатарға шығады - түстер «іштен иіскейтін» сияқты. Басты рөлді дыбыссыз алтын тон ойнайды, көбінесе болат көк және қоңыр реңктері қолданылады.
Шығармалар аз динамикалық, «әңгімелеуге» айналады, бірақ суретші драматургия мен қозғалысқа басқаша қол жеткізеді. Жақындатыңыз, сурет кездейсоқ соққылардың хаосына ұқсайды және тек белгілі бір қашықтықта түсті дақтар қосылып, олардан фигуралар «шығып тұрады». Бояуларды кенепке жағу кезінде Титиан тек қылқаламды ғана емес, сонымен қатар күрекшені, тіпті саусақтарын да қолданған. Кейбір жерлерде кенептің құрылымы ашық болады, бұл бояуларға ерекше ылғалдылық береді.
Шығармашылықтың соңғы кезеңіндегі картиналардың тақырыбы өзгеріссіз қалады: діни тақырыптар («Энтомбмент», «Анонс») және ежелгі дәуір: «Таркиниус және Лукреция», «Венера көзін байлайтын амур»).
Тицианның шығармашылығы итальяндық өнердің дамуын - жоғары ренессанстан соңғы ренессансқа дейінгі кезеңді көрсетеді.
